Hity tygodnia

Komunistyczna Rumunia. Ponury pejzaż oraz dwie studentki: Otilia i Gabriela "Gabita" Dragut. Dziewczyny nie są ani mądre, ani szczególnie sympatyczne. Jedna z nich zachodzi w niechcianą ciążę, druga stara się załatwić zabieg aborcyjny. W Rumunii nie była to prosta sprawa. Tam ciągle obowiązywał niesławnej pamięci dekret 770, na mocy którego za przerywanie ciąży kobietom groziły nawet dwa lata więzienia. Dla Gabity oraz Otilii wybór nielegalnego wyjścia będzie się równał złamaniu nakazów serca, ale i pierwszemu w ich życiu przekroczeniu granic prawa. Mówiono, że Mungiu nakręcił "4 miesiące..." w jasno sprecyzowanym celu - przeciwko komunizmowi i w ideologicznej kontrze do zabiegów przerywania ciąży. Jednak te argumenty kompletnie nie pasują do tak głębokiego kina. Nagrodzony Złotą Palmą rumuński film to nie miałka publicystyka.

@RY1@i02/2011/034/i02.2011.034.196.0008.001.jpg@RY2@

Książę Naser to następca tronu jednego z państw Zatoki Perskiej i zapalony reformator. Zrywa kontrakt z amerykańską firmą Connex, a prawa do eksploatacji złóż gazu ziemnego przekazuje spółce z Chin. To początek zdarzeń, w które zamieszani zostają zasłużony agent CIA (George Clooney, który do tej roli przytył 30 kilogramów i zapuścił brodę), ambitny adwokat z Waszyngtonu, analityk branży energetycznej, szefowie firmy Connex-Killen oraz imigranci pracujący na polach naftowych. Scenariusz powstał na podstawie książki byłego agenta CIA Roberta Baera, który wraz z reżyserem Stephenem Gaghanem rok przed rozpoczęciem pracy nad filmem wyruszył w podróż na Bliski Wschód. P Trzymający w napięciu thriller ostro krytykuje imperialną politykę Stanów Zjednoczonych. Jednak mozaikowa konstrukcja może zniechęcić nieuważnych widzów.

@RY1@i02/2011/034/i02.2011.034.196.0008.002.jpg@RY2@

Axel Foley, glina z Detroit, wybiera się do Beverly Hills, by odnaleźć zabójcę przyjaciela. Axel jest wygadany, cwany i impulsywny. Jest także czarny, co w zestawieniu z jego marnym samochodem zdecydowanie wyróżnia go na tle ekskluzywnego przedmieścia Los Angeles. A tu, w Mieście Aniołów, za blichtrem kryje się zbrodnia. Pomimo początkowych nieporozumień Axlowi udaje się połączyć siły z miejscowymi, nieco safandułowatymi, policjantami. Wraz z nimi, a także przy pomocy dawnej koleżanki, Axel w końcu rozbija kalifornijski syndykat zbrodni i dopada mordercę przyjaciela. Po drodze zaś strzela - zarówno pociskami, jak i śmiechem. "Gliniarz z Beverly Hills" to jedna z najlepszych komedii sensacyjnych lat 80. - gatunku właśnie wtedy święcącego największe triumfy. Wielka w tym zasługa Eddiego Murphy’ego, który był wtedy u szczytu formy.

@RY1@i02/2011/034/i02.2011.034.196.0008.003.jpg@RY2@

15 stycznia 1947 roku znaleziono zwłoki początkującej aktorki Elizabeth Short zwanej Czarną Dalią. Były w tak okropnym stanie, że nawet największym policyjnym twardzielom żołądki podchodziły do gardła. Morderca lub mordercy torturowali Short, a jej ciało przecięli na pół. Brakowało motywu zbrodni, brakowało podejrzanych. Sprawa Short do dziś pozostaje nierozwiązana. Swoją teorię na temat tego morderstwa przedstawił mistrz kryminału James Ellroy. W 1987 roku wydał powieść "Czarna Dalia", jedną z najbardziej mrocznych, a jednocześnie najlepszych w jego dorobku. Na jej podstawie Brian De Palma nakręcił nudnawy, ale wizualnie piękny film, w którym Scarlett Johansson z szykiem nosi jedwabne szlafroczki, Hilary Swank jest stosownie demoniczna jako femme fatale, a Josh Hartnett i Aaron Eckhart nieźle prezentują się w kapeluszach.

@RY1@i02/2011/034/i02.2011.034.196.0008.004.jpg@RY2@

Ekranizacja powieści Toma Clancy’ego o przypadkach agenta CIA Jacka Ryana w świecie wielkiej polityki. Zrobiona bardzo porządnie, tak jak trzy wcześniejsze: "Polowanie na Czerwony Październik", "Patrioci", i "Stan zagrożenia". Tyle tylko że w roli głównej Harrisona Forda zastąpił o 30 lat młodszy Ben Affleck. Film nawiązuje do powstałej po 11 września sytuacji politycznej i gra na wywołanych tym wydarzeniem zbiorowych lękach. Jacka Ryana spotykamy w momencie, gdy jako młody zdolny historyk zaczyna karierę w CIA. W odnalezieniu się w biurokratycznych meandrach tajnych służb pomaga młodzieńcowi sympatyczny weteran (Morgan Freeman). Na tych dwóch panów nie ma mocnych. Gdy tajemnicza neonazistowska organizacja usiłuje sprowokować konflikt zbrojny, stają na głowie, by nie dopuścić do wybuchu trzeciej wojny.

@RY1@i02/2011/034/i02.2011.034.196.0008.005.jpg@RY2@

Sands (Johnny Depp), niezbyt praworządny agent CIA współpracujący z meksykańskimi tajnymi służbami, przemierza gorące plenery Meksyku w poszukiwaniu jeszcze gorętszej strzelby, która miałaby wyeliminować z gry najemników pozostających na usługach zbuntowanego generała Marqueza i jego wspólnika narkotykowego króla Barillo (Willem Defoe). W pewnym barze uwagę tajniaka przykuwa opowieść o El Mariachim (Antonio Banderas), podróżnym muzyku, którego instrumentem - w miejsce gitary - stał się karabin maszynowy. Sands odnajduje mściciela i namawia go do odkurzenia starego futerału... Nic dwa razy się nie zdarza - najwyraźniej wbrew nadziejom Roberta Rodrigueza. Atutem pierwszej części "Desperado" była świeżość. Tym razem otrzymujemy balet z bronią już nazbyt znajomy.

@RY1@i02/2011/034/i02.2011.034.196.0008.006.jpg@RY2@

Kryminał Ridleya Scotta, twórcy takich filmów jak "Gladiator", "Dobry rok" i "Thelma i Louise". Sprawdzony reżyser i tym razem nie rozczarował. Nicolas Cage gra tu Roya Wallera, znerwicowanego naciągacza, który tikami nerwowymi dorównuje nawet Adasiowi Miauczyńskiemu z polskiego "Dnia świra". Jest jednak zdecydowanie mniej uczciwy. To wytrawny oszust, w którym po spotkaniu z długo niewidzianą nastoletnią córką niespodziewanie budzą się instynkty opiekuńcze. Realizowane zresztą w bardzo oryginalny sposób. Roy uczy czternastolatkę złodziejskiego fachu... Interesująca fabuła złożona z trzech oddzielnych historii, zabawna rola Nicolasa Cage’a, a w tle muzyka Bobby’ego Darina i Franka Sinatry. Do tego krajobraz słonecznego Los Angeles. W sam raz na zimowy wieczór.

@RY1@i02/2011/034/i02.2011.034.196.0008.007.jpg@RY2@

Młoda Sophie, żyjąca z wyrobu kapeluszy, poznaje przystojnego maga Hauru. Zazdrosna czarownica z zemsty zamienia ją w staruszkę. Sophie dociera do tajemniczego zamku Hauru, gdzie zatrudnia się jako pomoc domowa. Nierozpoznana, kocha maga skrytą miłością, ale jeden z domowników, demon ognia, składa jej kuszącą ofertę - jeśli wyzwoli go spod władzy Hauru, przywróci Sophii młodość.

Scenariusz tego obrazu został oparty na nieznanej w Polsce klasycznej angielskiej powieści dla dzieci "Howl’s Moving Castle" pióra Diany Wynne Jones, ale forma daleko wykracza poza konwencję znaną chociażby z filmów Disneya. To bardziej - efektowna wizualnie, choć bynajmniej nie piękna - impresja surrealistyczno-metafizyczna niż baśń.

@RY1@i02/2011/034/i02.2011.034.196.0008.008.jpg@RY2@